Редакция «Собака.ru» с восторгом и надеждой наблюдает ренессанс русской дизайн-сцены. Собрали визионер-доклад с главными действующими лицами индустрии. Получился бесценный трендбук по локальному дизайну, в котором актуальные кураторы, архитекторы и бизнесмены рассказывают, что брать немедленно, за кем следить и во что вкладывать. Спойлер: нижегородцы там тоже есть.
Дарья Любимова
Основательница шоурума Space Four когда-то привезла в Петербург культовые итальянские бренды, а в 2023 году запустила не только большой концепт-стор локального дизайна Design Dealer, но и собственную коллекцию предметного дизайна. Сначала она выпустила «Хорошие диваны», а теперь разрабатывает целую линию бюджетной, но качественной мебели с миссией «изменения культуры быта».
«Сибирская ковровая фабрика»
Русские производства, которые творят чудеса: Тюменский завод «Сибирская ковровая фабрика»! И я не шучу!
Павел Бережной
Инсталляции-объекты художника Павла Бережного способны сделать весь интерьер. Как, например, невесомое «Облако» из проекта Cross Selection: Павел исследует форму как объемную материю и ее преобразование за счет линий в пространстве.
Евгения Тарасова
Арт-объекты из серии «Агрегатные состояния» и «Приливы» художницы и архитектора Евгении Тарасовой.
Kinetic Levi
Семейный бренд Kinetic Levi создает интерьерные мобили — подвесные и настольные объекты, которые помогают людям замедлиться и успокоиться, просто наблюдая за движением элементов.
Design Dealer
Керамист Мария Софронова, резидент нашего концепт-стора Design Dealer, рассматривает свои функциональные объекты как симбиоз живописи, графики, композиции и объема.
Lick my Brick
Предметы интерьера и декоративные элементы из терраццо Lick my Brick: яркий цвет, использование крупных и кварцевых заполнителей и неочевидные комбинации.
Eburet
Классный ресайкл-проект из Петербурга Eburet улучшил качество и расширил линейку: смотрите, какой сборный столик-табурет CHEREPAHA!
Совет
Следить за коллаборациями художников и больших производств и покупать эти лимитированные предметы.
Мнение
Главный тренд дизайна в 2023 году — честность. Уже не получится играть в богатых без денег и золотой краской красить пластик, а высокий или креативный авторский дизайн будет стоить больших денег. Если нет солидного бюджета, стоит оформлять пространство максимально просто по формам и нейтрально по отделкам и текстурам. Еще один тренд — авторство. Имя и личность важны. Просто бренд без лица уже не интересен. И конечно, культурное наследие. Глобализация всех достала. Время возвращаться к корням, если они окончательно не забыты.
Алексей Галкин
Сооснователь междисциплинарной дизайн-студии Facultative Works, где придумали концепт, айдентику и интерьеры всем магазинам P.Y.E optics, задействовав лучшие локальные бренды от терраццо-объектов из Петербурга Lick my Brick до московской мастерской мебели по индивидуальным заказам Sixinch. Студия меняет фокус на собственный предметный дизайн и сферу диджитал — их светящиеся цифровые панно вполне могут стать новым it-предметом в интерьере.
EdxxKat Alien Сhair
Эдуард Еремчук и Катя Пятицкая, архитекторы и основатели бренда EdxxKat, придумали один форм-фактор и экспериментируют с разными материалами и функциями. Стул Alien Сhair — это и стул, и украшение... и даже мыло. Интересно наблюдать за тем, куда сможет привести ребят этот поиск.
Синтезатор LYRA-8 SOMA
Синтезатор LYRA-8 от компании-лаборатории звука SOMA, основанной саундпродюсером, мультиинструменталистом, инженером и композитором Владом Креймером. Мне кажется, с годами цена на этот уникальный синтезатор будет только расти.
after hours workshop
Классные аксессуары ручной работы after hours workshop сделаны в единственном экземпляре и продаются дропами.
Supaform
Вся мебель от Supaform — это не только очень красивые интерьерные вещи, но и крутые концепции. Студия занимается исследованием границ между искусством и функциональными предметами.
Деревянные игрушки «КОТОК»
Деревянные игрушки «КОТОК» хочется покупать даже тем, кто давно вышел из дошкольного возраста. Очень крутые вещи по форме, стилю и качеству — их по эскизам вручную делают мастера нижегородской артели.
Facultative Works
Металлический стул Facultative Works.
Мастера и производства, которые творят чудеса
С очень талантливым столяром и инженером Виктором Бакаревым мы построили два последних магазина P.Y.E и не только.
Нереальное качество делают в столярной мастерской Алексея Аронова.
Лучший бетон в мире — Lick my Brick.
В студии по работе с металлом отмечу Алексея Лебедева и студию Metalenface: там понимают задачи дизайнеров, потому что сами мастера имеют художественное образование.
С камнем лучше всех работает Александр Бахарев.
Тренд
Доступность информации и насмотренность позволяют дизайнерам делать интерьеры и объекты классными, но не особо оригинальными. Поэтому мне кажется, что главный тренд — развивать собственное видение и максимально стараться привносить что-то новое в совместную работу по улучшению среды.
Саша Лекомцева и Соня Симакова
Соосновательницы онлайн-платформы современного искусства SAMPLE собрали в 2022-м на совместной с ММОМА выставке «Среда обитания» 70 российских авторов и 400 предметов, часть из которых произвели за собственные средства, поверив в их коммерческий успех. А в ноябре 2023-го они проведут в Москве большую ярмарку коллекционного дизайна.
Laroque St
Дизайнер Катя Пятицкая основала свою студию Laroque St, где делает ковры по старинной технике плетения.
Лавки и табуреты от sashaxsasha
Бюро «Мастерская Б» наших друзей, архитекторов Александра Добровского и Александры Гиневой, занимается проектированием выставочных пространств — вместе с ними мы строим все свои вернисажи и ярмарку blazar. Они придумали коллекцию мебели SXS01: ее прототипом стали временные конструкции, которые ремонтники мастерят себе на стройках из подручных предметов, но Саша и Саша обтянули получившиеся формы шпонами редких пород деревьев.
«ИП Иван Попов» Дмитрий Самыгин
Неоновые лампы «ИП Иван Попов» Дмитрий Самыгин.
Матвей Шапиро
Предметы-ассамбляжи из найденных деревяшек Матвея Шапиро.
Romi
Зеркала и керамика от мастерской Romi.
Лучшая мебель
Мнение
В России все, кто занимается промышленным дизайном, — чудотворцы. В последние тридцать лет индустрия никак не развивалась, потому что сначала было желание покупать все заграничное, а потом пришла Ikea. Авторы у нас есть, главное соединить их с сохранившимися производствами!
Тенденция
Наблюдаем возврат к ремеслам и традиционным техникам, особенно в работе со стеклом, керамикой и деревом. Причем если дерево и керамика будут подаваться через неояпонский стиль, то стекло станет, скорее, барочным. По-прежнему в фаворе мебель из металла в самых разных видах — от трубок до изогнутых форм.
Инвестиция
Мебель EdxxKat от архитектурного дуэта Кати Пятицкой и Эдуарда Еремчука.
Анна Мерман
Основатель онлайн-галереи молодого искусства (художники Миша Никатин, Надя Лихогруд, Тима Илларионов!) и интернет-журнала «Объединение» вместе с командой строит локальное комьюнити и объясняет, как устроена арт- и дизайн-сцена в России.
Текстиль Galka
Прежде чем подступиться к новому объекту своей коллекции текстиля, основатели Galka Тимур Махачев и Арина Шабанова проводят фундаментальные исследования и работают с невероятным вниманием к деталям — их покрывала и подушки хочется собирать.
Галерея fãbula
В категории collectible art я доверяю выбору создательниц галереи и кураторской платформы fãbula Алины Чичиковой и Елены Фадеевой. Cтолик «Алконост» Анастасии Тихомировой, зеркала Алины Квирквелии и Даны Матковской, созданные специально для fãbula. Cтулья Димы Самыгина мне не менее желанны, чем мебель Vitra.
Интерьерные объекты Дениса Милованова
Интерьерные объекты Дениса Милованова — никто не работает с деревом так, как он. Особенно запала в сердце мебель его работы из нового московского бюро «Мох».
Табуреты ARCHIPÉLAGO
Знаковые несимметрично изгибающиеся табуреты московского бренда ARCHIPÉLAGO (его придумала архитектор Дарья Белякова) из коллекции Amsterdam давно попали в мой вишлист.
Свет Ledmonster
Найти хороший свет среди локальных брендов всегда было сложно. Но когда-то я обнаружила Ledmonster c очень классическим и с точки зрения маркетинга сайтом и подходом к ведению бизнеса: никаких красивых картинок, зато их светильники можно найти в модных Фонарных банях.
Объекты Shimi Shapes
Табурет ULO и подставка под яйца EGO от петербургского бренда Shimi Shapes — дочернего проекта архитектурного бюро и дизайн-студии Factura Factory.
Стекло Fresh.Glass
Стекло от бюро-лаборатории Fresh.Glass и глиняные вазы Маши Колосовской, созданные классическим методом с использованием молока и воска.
Мария Зимина и Алексей Меркушев
Основатели MERA MAKERS DESIGN LAB из Сарова создают age-нейтральные пространства и мебель: функциональные, минималистичные, с элементами playful-дизайна. В своих работах исследуют тему культуры досуга и отдыха. Не придерживаются конкретного стиля, но говорят, по духу им близка бельгийская школа. По подходу и технологиям – японские мастера и ремесленники. Предметы мебели из линейки их бренда выставлялись на Greenhouse Stockholm Design Week 2021, «Придумано и Сделано в России – 2022», «Создано-2022», SAMPLE «Среда обитания – 2022», Milan Design Week 2023 и в ММОМА.
U-SET
U-SET - мебельный сет из гибкой и облегченной фанеры южно-африканского дерева. Сет состоит из кресла, бокса и столика с местом для хранения внутри.
«Городская коллекция»
«Городская коллекция» интерактивных кабинок для проекта «Музей места» в Сарове. Всего шесть кабинок. Каждая имеет свою интерактивную историю, которая связана с расположением и провоцирует посетителей на размышления, воспоминания или созидание.
Мнение
Триада Витрувия» гласит: «Польза, прочность, красота». И это всегда будет важно в дизайне. А остальное будет меняться в зависимости от трендов и времени. Будущее за натуральностью, самобытностью, уникальностью и простотой. Вокруг и так слишком много информации.
Тренд
Декор для дома как самое доступное средство сделать пространство вокруг себя уютнее. Это недорогое удовольствие, которое при переезде можно легко увезти с собой. В плане визуала – скорее, минимализм, натуральность.
Сергей Фролов
Основатель Нижегородского Design buro 3D создает предметы с подсмыслами философской направленности. Ставит перед собой задачу продать не просто красивые формы, а идеи. Еще год назад его основные продажи были в Европе и Америке, сейчас же перешел на Российский рынок. В своих работах ориентируется на классику - 60-70е годы. Лично следит за компаниями «Флос», Gessi, B&B, за многими японскими студиями и дизайнером Григорием Горковенко.
Скамья Bend
Скамья Bend - результат идеи создавать сложное из простого. Это изгиб простого листа бумаги, который перевели в трехмерную форму и затянули ремнем. Выполнена из листового акрилового камня кориана, изнутри обтянута натуральной кожей. Подушка из натуральной кожи. Отлично подойдет как часть интерьера детской комнаты или как элемент декора возле диванной группы.
Барный стул Ionic
Барный стул Ionic - часть серии столовой группы. Хотелось создать дизайн, напоминающий итальянскую архитектуру. Поэтому фронтально стул напоминает ионический ордер. Выполнен из камня и натуральной кожи.
Сервиз NeVa/\Я
Сервиз NeVa/\Я - результат коллаборации с Нижегородскими художественными промыслами. Коллекционный арт-объект раскладывается на две тарелки, две чашки и две ложки. Сервиз отсылает к Советскому Союзу - к матрешкам, неваляшкам и элементам народных художественных промыслов, которые ставили в серванты. Ностальгия.
Тренд
С 2020 года прослеживается тенденция на переход к ручному, малосерийному производству. Дизайнеры понимают, что гораздо проще самим и придумывать, и производить. Также популярны экологичные материалы.
Мнение
Самое важное в предметном дизайне – создавать объекты, которые вызывают эмоцию. И неважно, положительную или отрицательную. И создавать объекты в первую очередь для пользования.
Скорее всего, в будущем человечество перестанет покупать и начнет все производить самостоятельно. У всех появятся принтеры, на которых можно будет печатать 3D-модели определенного дизайна. И все перейдет в VR-пространство. У нас уже есть студии, которые проектируют архитектурные сооружения для него.
Анна Жукова
Художник-керамист из Нижнего Новгорода создает декоративную и функциональную малотиражную интерьерную керамику. Ее работы - лаконичные архитектурные формы, натуральные цвета, ярко выраженная фактура и шероховатые поверхности, которые играют на контрасте с ровными геометрическими элементами. Ориентируется не столько на трендовые стили, сколько на интерьеры, в которых живут интересные люди.
Ваза «РИТМ»
Переосмысленная форма кувшина - исконного предмета кухонной утвари. Ваза отлично описывает меня. В ней как в горизонтальной, так и в вертикальной плоскостях прослеживается ритмика.
«Основы»
Коллекция «Основы» представлена торшерами и кофейным столиком, которые изготовлены полностью вручную. Oбщая ритмика композиций отсылает к балясинам с их ритмичным чередованием геометрических элементов.
В основе орнамента - художественная интерпретация водно-солярной знаковой композиции, составляет древний аграрный календарь.
Вазы Path
Вазы Path – это результат потребности идти дальше по пути упрощения формы, придания ей первобытной, архитектурной монументальности, отбросив образы конкретных предметов, для более явного выражения идеи преобразования материала человеком.
Сопоставление ясной геометрии, ровной поверхности, узнаваемого арочного изгиба с грубоватым, хаотичным характером материала в его естественном состоянии призвано показать процесс создания: от чистой материи к функциональному объекту.
Тренд
Биоморфы, текстурность, грубоватость, отсылки к японской эстетике, ваби-саби. И простые геометрические формы, которые сопровождают яркие чистые цвета, – отсылки к мидсенчури, баухаусу. Даже в керамике. Также стабильно ценят хендмейд. Правда, сейчас многие керамисты оправдывают этим несовершенство своей работы.
Мнение
Моя керамика для людей, которые любят исследовать предметы – рассматривать их плоскости и изгибы, касаться шероховатостей и потертостей, но при этом их взгляд нуждается в отдохновении и спокойной гармонии окружающего интерьера.
Совет
В предметном дизайне важны не тренды, а баланс между запросами современных потребителей и авторским почерком. Важно не терять себя в погоне за трендами.
Анна Феоктистова
Основатель Нижегородского проекта на стыке ремесла и дизайна «Хвоя». Была куратором выставки «Создано» в 2022 году. А в 2023 году планирует продолжить. Ставит перед собой глобальную цель развивать и популяризировать нижегородский предметный дизайн. Ориентируется на простые функциональные предметы. Ей интересно, когда дизайнер через предмет раскрывает идею, уникальность предприятия, места, национальности.
Светильники из сосны
Каждый светильник обладает уникальным рисунком дерева. А масло с воском, которыми покрыты изделия, сохраняет естественный цвет древесины и делает поверхность шелковисто-матовой.
Подвесной светильник из сосны сс классической формой плафона подойдет для локальной подсветки над столом или барной стойкой.
Светильники-елочки
Светильники-елочки, которые были сделаны под заказ интерьерного дизайнера Александра Фрухта. Их можно встретить в ресторане YALE на Рождественской.
Тумблер
Тумблер - светильник для детского рабочего стола. Плафон поворачивается на 180 градусов, что позволяет настраивать освещенность. Светильник просто включается с помощью выключателя-тумблера. Провод аккуратно спрятан в стойке.
Волчки
Волчки из цельного бревна лиственных пород: яблоня, вишня, груша, береза, дуб, бук.
Тренд
Экодизайн, минимализм, ретро, определенные цвета и материалы. И актуальность на протяжении нескольких лет как показатель качества дизайна.
Мнение
У предметного дизайна будет два вектора развития. Первый – предметы с использованием новых технологий и материалов. Второй – коллекционный дизайн, созданный руками конкретного мастера с душой и индивидуальностью.
Текст: Ксения Гощицкая, Анастасия Андреянова
Фото: архивы пресс-служб, предоставлены героями
Комментарии (0)